Dentro del tema de La representación de la realidad, vamos a ver los diferentes encuadres con los que podemos delimitar la propia Realidad
Una vez visto el video ya tenemos claro los diferentes tipos de plano y para qué se utilizan. Ahora deberías utilizar ese conocimiento para completar esta ficha con las capturas de pantalla de tu película, serie favorita… (o cómic!).
Aquí os dejo un video de Meik donde nos enseña cómo se aplican estos planos al mundo del cómic
Plantilla formato WORD (descárgala pulsando el botón derecho del ratón, y luego en Guardar enlace como)
¿Eres capaz de indicarme el nombre de los planos y angulaciones de al menos 5 de los 100 mejores planos del cine y explicar brevemente qué sensaciones te transmiten?
La perspectiva caballera es un sistema de representación que utiliza la proyección paralela oblicua, en el que las dimensiones del plano proyectante frontal, como las de los elementos paralelos a él, están en verdadera magnitud. Como todas las perspectivas nos ayuda a visualizar sobre el plano, los volúmenes que tienen 3 dimensiones.
En perspectiva caballera, dos dimensiones del volumen a representar se proyectan en verdadera magnitud (el alto y el ancho) y la tercera (la profundidad) con un coeficiente de reducción. Las dos dimensiones sin distorsión angular con sus longitudes a escala son la anchura y altura (x, z) mientras que la dimensión que refleja la profundidad (y) se reduce en una proporción determinada. 1:2, 2:3 o 3:4 suelen ser los coeficientes de reducción más habituales.
Los ejes X y Z forman un ángulo de 90º, y el eje Y suele tener 45º (o 135º) respecto a ambos. Se adoptan, por convención, ángulos iguales o múltiplos de 30º y 45º, dejando de lado 90º, 180º, 270º y 360º por razones obvias.
Se puede dibujar fácilmente un volumen a partir de una vista lateral o alzado, trazando a partir de cada vértice líneas paralelas a Y, para reflejar la profundidad del volumen. Puede ser un poco más complicado a la hora de representar elementos curvos, pero es fácilmente solucionable inscribiendo dichos elementos en cuadrados y sacando los puntos intermedios.
Este tipo de proyección es frecuentemente utilizada por su facilidad de ejecución, aunque el resultado final no da una imagen tan real como la que se obtendría con una proyección cónica.
Ahora que está familiarizado con este tipo de perspectiva, responde:
¿Cuál de las siguientes imagenes utiliza la perspectiva caballera?
Ahora toca aplicar esta perspectiva estudiada en la siguiente lámina.
Los enlaces son un tema apasionante en el que ahondaremos más adelante, pero por ahora vamos a ver cómo usar las tangencias entre curvas para el trazado de las siguientes curvas técnicas
Óvalo: // Oval: Es una curva cerrada y plana compuesta por un número par de arcos de circunferencia enlazados entre sí y simétricos respecto sus ejes mayor y menor normales entre sí. (Trazado dado el eje mayor)
Trazado del óvalo dado el eje menor:
Ovoide // Ovoid: Curva cerrada y plana, compuesta por arcos de circunferencia tangentes entre sí, dos arcos de igual radio y otros de radio distinto, siendo el mayor de ellos, una semicircunferencia. Tiene un solo eje de simetría, que contiene a los centros de los arcos desiguales (Trazado dado el eje menor)
Trazado dado el eje mayor
Espiral // Spiral: Es una curva plana, abierta, generada por un punto P, situado en el origen O de una semirrecta que se desplaza sobre ella con un movimiento longitudinal, al mismo tiempo que la semirrecta gira alrededor de O con un movimiento circular. Espira // Spira: Cada vuelta de la curva, es decir, el el fragmento de curva generada por un giro de 360º de la semirrecta. Paso// Step: Avance longitudinal de P sobre la semirrecta, entre el origen y fin de cada espira
La simetría en las formas se refiere a la correspondencia exacta en tamaño, forma y posición de las partes de un todo respecto a un eje. Por lo tanto, una imagen simétrica es aquella donde una parte de la misma, por repetición configura el todo. //
Symmetry in shapes talk about the exact correspondence in size, shape and position of the parts of a whole with respect to an axis. Therefore, a symmetric image is one where a part of it, by repetition configures the whole
Más adelante veremos los distintos tipos de simetría que existen.
¿Alguna vez has escuchado eso de «éste es mi perfil bueno»?
Algunos famosos sólo permiten que se les grabe desde un determinado punto de vista porque aseguran que tienen un perfil bueno y otro menos bueno (Uno de los casos más sonados fue cuendo Isabel Preysler cambió el sitio a Pablo Motos en su entrevista para el Hormiguero) //
La mayoría de libros de Arte, ya sean libros de texto para Secundaria o Bachillerato, colocan a Vassily Kandinsky como el creador de la «Abstracción Geométrica» ya que él mismo se autoproclamó como su creador en su libro «De lo espiritual en el Arte» (1911)
Como proyecto de fin de curso, en el taller de Manualidades, y con la colaboración del alumnado de Tercero de EPVA, nos hemos currado un Parque jurásico con dinosaurios de origami y un diorama realizado con materiales reciclados.
¡Gracias a tod@s l@s que habéis participado en su creación!
Vamos a ver cómo realizar una perspectiva cónica frontal sencilla. En esta ocasión volvemos a tener dos opciones, una un poco más sencilla y otra más compleja y personal. En la primera tendréis que hacer la perspectiva de vuestro nombre, algo parecido a lo que hicimos en la perspectiva caballera, pero empleando los fundamentos de la perspectiva cónica frontal. Os dejo un video de ejemplo:
Puede ser que hacer otra vez simples letras sea poco para vosotros, en ese caso tendréis que realizar la de vuestra habitación. Atentos porque no es complicado.
Para comenzar dibujaremos un rectángulo en la mitad superior de nuestro espacio de trabajo. Ése rectángulo será la pared del fondo de nuestra habitación.
Dentro del rectángulo marcaremos el Punto de Vista (PV), que será la posición en la que estamos situados respecto aala habitación.
Ahora toca «fugar» las cuatro esquinas hasta el PV. Ya tenemos creada la estructura de nuestra habitación.
Para el suelo trabajaremos a partir de una cuadrícula, que nos permitirá tener una referencia para los tamaños de los muebles. Para hacer la cuadrícula, divide la base del rectángulo en 10 partes (serán el número de baldosas, así que no importa sin son más o menos), trazaremos una diagonal, y a partir de las intersecciones, líneas horizontales que darán forma al embaldosado.
Una vez situado el suelo podemos medir sobre el mismo para situar los diferentes muebles, luego habrá que darle forma para que no todo tenga forma prismática y aplicar color, tratando de entender cómo funcionan las sombras según las luces que hayamos dispuesto.
Una vez terminada la parte artística tendréis que realizar su despcripción en inglés. Aquí tenéis una breve guía para ayudaros.
In the case of describing a room that means you should think of the following questions:
What kind of room is it? The room that I have drawn is the…
Ahora que ya sabemos «leer una imagen», vamos a conocer un poco más en detalle qué es la Fotografía.
Lo primero de todo será conocer su historia y evolución
Lo último que aparece en esta presentación es de 1888… qué ha pasado desde entonces? Aquí nos lo cuentan (1919.es)
«La Fotografía entre 1900 y la Segunda Guerra Mundial
Durante el siglo XIX se estudió la posibilidad de imprimir fotografías en periódicos y revistas a partir de técnicas como la litografía y la xilografía. Hacia el año 1880 fue inventada la técnica de impresión a medios tonos, que antecedió al procedimiento que se conoce hoy en día. Así, en la actualidad, son empleados los procedimientos de offset y fotocromía.
La Fotografía entre 1900 y la Segunda Guerra Mundial
Por otra parte, hacia el año 1930 se implementó el uso de una lámpara para iluminar al objeto, lo que actualmente conocemos como flash. Entre 1935 y 1936 que aparecieron las primeras fotografías impresas a color.
El ámbito del fotoperiodismo presentó muchas dificultades técnicas respecto a la toma de fotografías. En espacios interiores o en horas nocturnas era imprescindible el uso del flash, que para el momento era de magnesio. Además, otro gran inconveniente eran las cámaras de gran formato y la necesidad de usar trípode, lo cual constituía limitaciones para el trabajo de carácter documental a cargo de los fotoperiodistas.
Con la creación del estilo conocido como foto live, por parte del alemán Erich Salomon, en 1925 fueron superadas muchas limitaciones respecto a poses y arreglos en escena. Este estilo se definía por fotografiar a los sujetos de manera espontánea.
Al finalizar la Segunda Guerra Mundial el periodismo fotográfico se destaca por su evolución. Además, después de 1945 la fotografía toma nuevos usos y se destaca por su presentación en color, impulsada por William Eggleston.
La evolución de la fotografía y digitalización
Al finalizar el siglo XX, la revolución de las nuevas tecnologías trae cambios significativos. En el año 1990 apareció la primera cámara digital, que facilitaría la creación de imágenes de forma inmediata.
La Evolución de la fotografía con la digitalización ha devuelto el carácter narrativo que había desaparecido de la cultura visual cuando apareció la cámara. Y, es que la posibilidad de manipular imágenes y crear contenidos visuales que trasciendan el significado de una fotografía destinada a una única función documental histórica, va más allá de la importancia visual y el significado que tiene la imagen registrada en sí.»
Pero a pesar de los cambios técnicos o tecnológicos, hay una serie de factores que no cambian, y que normalmente diferencian a un buen fotógrafo de uno menos bueno.
Composición fotográfica: Leyes del Horizonte, de los Tercios y de la Mirada
Actividad: Hacer una galería de fotos (mínimo 3) de la visita, utilizando diferentes planos y encuadres y la 3 leyes de la fotografía de manera que pueda establecerse una narración (presentación-nudo-desenlace).
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