En esta ocasión, y como previo al proyecto final de curso en el que tendremos que abordar la creación de un Cómic, vamos a comenzar desarrollando nuestro Personaje. A continuación, os dejo un enlace a una presentación de Shady, donde os explica paso a paso cómo debéis realizar el trabajo:
El objetivo de esta tarea es que realices un proceso creativo completo, desde una primera tormenta de ideas sobre cualidades y características hasta su desarrollo y aspecto final.
La rúbrica que calificará este ejercicio es la siguiente
Para facilitaros la tarea, Shady os deja estas fichas de zerodroids para que no tengáis que comenzar de cero:
Nos podemos comunicar de muchas maneras, no sólo con palabras y las imágenes son una forma de comunicarnos muy potentes en nuestra sociedad.
Con las imágenes podemos transmitir muchos tipos de mensajes. Algunos son bastante objetivos (solo se pueden «leer» de una única manera) pero otras imágenes admiten muchas lecturas, tienen múltiples significados, según el receptor (según sus conocimientos, edad, prejuicios, cultura, etc.). En esta unidad vamos a estudiar el poder comunicativo de las imágenes.//
Visual communication refers to the capacity images have to transmit different messages. Some of them are more objective and other meanings will depend on the receiver (knowledge, age, cultural assumptions, prejudices, etc.) Let’s see in this unit how to understand better the power of images.
Inkscape es una herramienta de dibujo libre para gráficos vectoriales. La diferencia con otras herramientas (de mapa de bits) es que en gráficos vectoriales no habrá pixelación de nuestro diseño. (La mayoría de las imágenes que vemos en internet son mapas de bits, por lo que si las aumentamos lo suficiente acabarán apareciendo los pixeles que la componen, cada uno de un tono).
Los gráficos vectoriales funcionan a través de fórmulas matemáticas, por lo que al ampliar no habrá pixelación del diseño.
Inkscape es de código abierto, por lo que puedes usarla gratuitamente, y está disponible para los principales Sistemas Operativos. Busca el tuyo en EL APARTADO DE DESCARGAS de la web de Inscape.org.
En el ordenador del centro debe estar disponible en Aplicaciones → Gráficos → INKSCAPE. (Si no lo estuviera, ve al Centro de Software Guadalinex y descárgalo. Una vez lo tenemos instalado, lo arrancamos.
***Te recomiendo que cada vez que hagas un ejercicio grabes el archivo, por si se queda bloqueado el programa. Cada cierto número de operaciones graba lo que has hecho. Si no lo haces puedes perder la información. ¡ESTÁIS AVISADOS!***
Al arrancar el programa deberéis tener una pantalla de configuración (yo pongo los clásicos, que creo que se interpretan mejor) guardáis la que más os guste,
pasamos por la presentación del proyecto y finalmente clicaremos sobre Documento nuevo
Nada más comenzar tendréis una interfaz más o menos así
A la izquierda tenéis la barra de herramientas, fundamental para nuestro trabajo. Arriba la barra de menús, localizad Archivo y buscar Propiedades del documento.
El formato que aparece por defecto es el A4 (os suena, ¿no?), pero dado que trabajamos con pantallas apaisadas, yo prefiero «poner el folio» en horizontal, así que marcad esa posición
Una vez tenemos definido el tamaño y la orientación del espacio de trabajo, podemos comenzar.
Para no comenzar a locas, vamos a importar primero nuestro logo (si es el del trazado técnico, mejor, pero no importa). Para eso, ve a la barra de menús -> Archivo -> Importar (y seleccionas la imagen que te has descargado de la galería de logotipos de tu curso
Deja la imagen en la zona de trabajo y ahora, en la barra de Herramientas, selecciona la herramienta Pluma Estilográfica (o herramientas para dibujar curvas Bézier y líneas rectas)
Una vez la tengas seleccionada, ve sobre el espacio de trabajo y ve clicando sobre los puntos claves de tu imagen. No te preocupes por las curvas, porque las iremos trazando luego. Más o menos así:
Uso de la pluma estilogŕafica (0:42-4:30)
Ahora vemos a ver cómo añadir texto, y sobre todo, cómo hacer que se sitúe en la posición que queremos. Podéis ver el siguiente video:
Ver 6:30 a 7:30
Ya tienes todos los elementos de tu logo vectorizados, recuerda que éstos no se pixelarán por mucho que los aumentes, por lo que puedes jugar a modificar su tamaño y posición y discutir en grupo qué opción os gusta más. A poco que hayáis bicheado un poco el programa veréis que hay muchas formas predefinidas, polígonos, círculos o elipses… también podéis jugar con el grosor de los contornos y por supuesto, con los rellenos (sólido, degradados, con transparencias…)
Si quieres trastear un poco con el programa es el momento.
Recordad que después habrá que agrupar todo lo que pertenezca al logo y guardar el archivo en un lugar de confianza (no en el ordenador del centro).
La Tarea que todos los miembros del grupo deberéis realizar es la vectorización de un logo famoso y enviarla a Moodle. Luego, la persona que haya realizado mejor trabajo, será denominado como «Creativ@» y se encargará durante las sesiones de clase, de realizar la vectorización de vuestro logo.
Supongo que ya nos hemos presentado en clase, pero aún no conozco vuestras habilidades, que seguro no son pocas. Algun@s habéis aprendido este verano a hacer esas letras tan chulas que tenía tu amiga en su Instag, o aquel degradado de moda… y qué me dices de esos efectos 3D con sombreado de aquel Youtuber de cuyo nombre no me acuerdo…
Otros pensáis que no valéis para ésto. ¿Cuál crees que representa mejor tu nivel de dibujo, el Spiderman de la derecha o en el de la izquierda?
Pues resulta que ambos dibujos están hechos por Alex Ross (con unos cuantos años de diferencia, eso sí) que hoy en día es uno de los más valorados dibujantes e ilustradores de cómics de todo el mundo.
Ahora que tenéis vuestra historia, es hora de animar a vuestros personajes. Y lo vamos a hacer con una de las técnicas analógicas más tradicionales: el flipbook.
Con ayuda de un taco de post-it deberás crear una animación. Puedes utilizar a tu personaje, o algo más abstracto. Aquí tienes varios ejemplos de cómo hacerlo y su resultado.
Hay quien los usa como regalos…
En éste te enseñan cómo hacerlo paso a paso con ayuda de una mesa de luz (vosotros podéis usar una ventana)
Hay gente que vende estos packs, de papel, pasadores y tableta de luz para un resultado más profesional.
No te desanimes todavía… es mucho trabajo, pero verás que merece la pena. Éstos son más parecidos al resultado que espero que consigas