Esta noticia es de 2016, pero creo que nos puede servir para ilustrar cómo funciona hoy en día el «mercado» del Arte. Sí, Arte. Con mayúsculas.
Lo que aparentemente es una sencilla página de cómic, resulta que tiene un valor casi 3 veces mayor que el chalet de Pablo Iglesias…
Si os parece bien os dejo el enlace a la noticia y luego locomentamos en clase
Vamos a ver cómo realizar una perspectiva cónica frontal sencilla.
En esta ocasión volvemos a tener dos opciones, una un poco más sencilla y otra más compleja y personal.
En la primera tendréis que hacer la perspectiva de vuestro nombre, algo parecido a lo que hicimos en la perspectiva caballera, pero empleando los fundamentos de la perspectiva cónica frontal.
Os dejo un video de ejemplo:
Puede ser que hacer otra vez simples letras sea poco para vosotros, en ese caso tendréis que realizar la de vuestra habitación. Atentos porque no es complicado.
Para comenzar dibujaremos un rectángulo en la mitad superior de nuestro espacio de trabajo. Ése rectángulo será la pared del fondo de nuestra habitación.
Dentro del rectángulo marcaremos el Punto de Vista (PV), que será la posición en la que estamos situados respecto aala habitación.
Ahora toca «fugar» las cuatro esquinas hasta el PV. Ya tenemos creada la estructura de nuestra habitación.
Para el suelo trabajaremos a partir de una cuadrícula, que nos permitirá tener una referencia para los tamaños de los muebles. Para hacer la cuadrícula, divide la base del rectángulo en 10 partes (serán el número de baldosas, así que no importa sin son más o menos), trazaremos una diagonal, y a partir de las intersecciones, líneas horizontales que darán forma al embaldosado.
Una vez situado el suelo podemos medir sobre el mismo para situar los diferentes muebles, luego habrá que darle forma para que no todo tenga forma prismática y aplicar color, tratando de entender cómo funcionan las sombras según las luces que hayamos dispuesto.
Una vez terminada la parte artística tendréis que realizar su despcripción en inglés. Aquí tenéis una breve guía para ayudaros.
In the case of describing a room that means you should think of the following questions:
What kind of room is it? The room that I have drawn is the…
What size is it? My bedroom is…
What shape is it?
Elements to describe a room.
El denominado noveno arte se conoce también con el nombre de Historieta, Cómic o Tebeo. Sea como fuere, podríamos decir que es un relato que contamos utilizando secuencias de imágenes que suelen ser acompañadas de texto.
Aquí te muestro los distintos elementos del Cómic en una pizzara
Iniciativa de Alez Zlotea para el día de la Igualdad
Para este tema nos serviremos de la teoría de la siguiente presentación de Paz Carpintero, donde estudiaremos los diferentes tipos de texturas (según la percepción y según su origen) y cómo conseguir crear una gran variedad de ellas por nosotros mismos.
Aquí tienes un poco más de teoría sobre las texturas
Busca en Pinterest o en Google imágenes los zentangle patterns
También os puede ayudar a entender cómo funcionan las texturas visuales en el Arte esta entrada del Blog Artimañas sobre los dibujos y acuarelas de Van Gogh
En esta ocasión vamos a dividir la lámina como en el trabajo anterior de la línea (donde hicimos 16 texturas gráficas) pero en esta ocasión vamos a «capturar» 16 texturas táctiles por el método del «Frotagge»
Aquí tenéis un video del «creador» de esta técnica Max Ernst
Al finalizar conseguiréis hacer trabajos parecidos a éstos
Si alguien necesita tener la cuadrícula previa, os facilito estas láminas fotocopiables.
Vamos a comenzar con una presentación donde se condensa toda la teoría del color
https://www.slideshare.net/raqueldepablo16/el-color-44921293
Gracias a la web Las Láminas hoy os dejo esta imagen donde podéis disfrutar de casi toda la teoría que necesitamos para trabajar el tema del color.
Y aprovechando el material de www.educacionplastica.net vamos a ir descubriendo cómo la teoría del color no es tan complicada como pueda parecer. Lo primero que tenemos que ver es la teoría detrás de las distintas síntesis (la mayoría de estos enlaces funcionan con Flash, por lo que no podrás ejecutarlos en ciertos navegadores):
Trabajaremos sobre papel, por lo que nuestra síntesis será sustractiva. Para entender cómo se relacionan los colores es fundamental que entendamos el círculo cromático
LÁMINA Nivel 1
Para crear nuestra versión podemos simplificarlo en una hexágono (donde situaremos los colores primarios y secundarios tal y como se indica) además, lo dividiremos mediante 3 secciones de manera que quede en la zona intermedia el color con máxima intensidad, en la zona central un tono menos luminoso (mezclando con negro) y en la exterior uno con mayor luminosidad (aplicando menor intensidad con lápices de color o diluyendo en caso de técnicas húmedas).
Si este ejercicio lo hacemos con lápices de colores, recordad que no podemos aplicarlos con la máxima intensidad en aquellas zonas en las que queramos mezclar tonos.
LÁMINA de NIVEL 2
Igual que la de primero, pero en este caso lo haremos con una dodecágono (12 partes) con los 3 primarios, 3 secundarios más 6 terciarios. ¡Recordad que podéis mostrar vuestra creatividad en el fondo!
Éstas son las láminas que vamos a trabajar.
(Recuerda que si aplicamos color al fondo la lámina da mayor sensación de trabajo terminado)
Imágenes cortesía de y Juanlu123
Y para el alumnado que no haya traído material para trabajar, os dejo «la teoría del color» de la wikipedia (para copiar)
Para comenzar este tema primeo debemos definir qué entendemos por Red Modular.
Una Red Modular es es una estructura en la que se relacionan una serie de figuras iguales o semejantes. Esta estructura, generalmente geométrica, es como una malla ,de formas triangulares, rectangulares o derivadas, que cubren toda la superficie de la obra, como la que vemos a continuación:
La figura que se repite completando la malla se denomina Módulo, y en este caso sería un cuadrado al que se le ha aplicado el diseño que ves aquí.
Según el tipo de módulo que usemos podremos crear dos tipos de redes:
Por increíble que te parezca, las redes modulares están por todas partes, a nuestro alrededor, unas de forma natural y otras creadas por el hombre
Además de todas las posibilidades expresivas que nos permite esta forma de trabajar por simple repetición, podemos aplicar a nuestro módulo algunos movimientos, para darle a nuestra red mayor dinamismo.
Extraemos de http://www.profesordedibujo.com/index.php/plastica/lenguaje-visual/estructuras-modulares.html el siguiente párrafo:
MOVIMIENTOS.
Un módulo puede ser usado en distintas posiciones dentro de una red modular con el objetivo de dar dinamismo y movimiento al ritmo de la composición. Uno de los más usuales es el giro, junto al desplazamiento, y se emplea para crear algún tipo de simetría. Esto puede dar como resultado lo que se conoce como supermódulo; una figura más compleja, pero que tiene más atracción visual y por lo tanto nos resulta más fácil visualizarla y aislarla como forma independiente.
Otros ejemplos de movimientos (sacados de http://imageneso.blogspot.com.es/2014/05/red-modular-cuadrado.html):
Láminas para imprimir y ejemplos de años anteriores
Autores con los que aumentar la información:
Now show us your new skills. Complete the task
Las Jornadas por la Igualdad del IES Virgen del Mar ya van por su octava edición y este año han comenzado con un interesantísmo acto para todo el alumnado en el Centro de Interpretación de la Pesca de Adra.
En esta ocasión hemos contado con la participación de la delegada territorial de Educación de la Junta de Andalucía, Francisca Fernández y el alcalde de Adra, Manuel Cortés, que han dado pie a la ponencia de Ana, representante de la Asociación Fakali, donde se han puesto de manifiesto los roles machistas que cada día se dan en nuestras propias casas sin que nos demos cuenta de la discriminación que suponen.
En los próximos días se realizarán distintas actividades enmarcadas en estas jornadas por la Igualdad donde descubriremos, por ejemplo, el papel de algunas mujeres en la exposición “Mujeres importantes a lo largo de la historia” y asistiremos a un cine-fórum con la mujer como protagonista.
Los orígenes de Córdoba se pierden en el tiempo. Su situación cercana al río y la riqueza de las tierras de la campiña la configuraron como lugar idóneo para las primeras ocupaciones prehistóricas. Pero no es hasta el Bronce Final (siglos IX y VIII a.C.) cuando se crea el primer asentamiento propiamente dicho. Con la llegada de fenicios y griegos a la península, la ciudad se reafirma como un importante centro minero y comercial gracias a la navegabilidad del Guadalquivir. Este hecho favoreció las relaciones y la difusión artística y comercial, integrando a esta localidad con las principales urbes del momento.
| CONSTRUCCIÓN RELIGIOSA |
| SIGLOS VIII-XVIII |
| ÉPOCA MEDIEVAL-MODERNA |
| UBICACIÓN: CALLE TORRIJOS-CARDENAL HERRERO-MAGISTRAL GONZÁLEZ FRANCÉS-CORREGIDOR LUIS DE LA CERDA |
La Mezquita-Catedral de Córdoba (Patrimonio de la Humanidad desde 1984) es el monumento más importante de todo el Occidente islámico y uno de los más asombrosos del mundo. En su historia se resume la evolución completa del estilo omeya en España, además de los estilos gótico, renacentista y barroco de la construcción cristiana.
El lugar que hoy ocupa nuestra Mezquita-Catedral parece haber estado, desde antiguo, dedicado al culto de diferentes divinidades. Bajo dominación visigoda se construyó en este mismo solar la basílica de San Vicente, sobre la que se edificó, tras el pago de parte del solar, la primitiva mezquita. Esta basílica, de planta rectangular fue compartida por los cristianos y musulmanes durante un tiempo. Cuando la población musulmana fue creciendo, la basílica fue adquirida totalmente por Abderraman I y destruida para la definitiva construcción de la primera Mezquita Alhama o principal de la ciudad. En la actualidad algunos elementos constructivos del edificio visigodo se encuentran integrados en el primer tramo de Abderraman I.
La gran Mezquita consta de dos zonas diferenciadas, el patio o sahn porticado, donde se levanta el alminar (bajo la torre renacentista), única intervención de Abd al- Rahman III, y la sala de oración o haram. El espacio interior se dispone sobre un concierto de columnas y arcadas bicolores de gran efecto cromático. Cinco son las zonas en las que se divide el recinto, correspondiendo cada una de ellas a las distintas ampliaciones llevadas a cabo.
(Fuente: http://www.turismodecordoba.org)
Visita a la Mezquita Catedral
Evolución de la construcción
¿Sabrías identificar las partes de la Mezquita-Catedral de Córdoba?
Plasticavite.com 
