Ya hemos visto en el tema del Color lo que son las escalas cromáticas
Escala Acromática
Escala Monocromática
Escala Policromática
Ahora vamos a tomar una escala monocromática del tono que queráis y tendréis que crear una composición libre empleando únicamente la escala monocromática correspondiente a ese tono.
En vuestra lámina también deberá aparecer, integrado en la composición o no, el título de la obra. Para inspiraros buscad algunos de los adjetivos que trabajamos al estudiar el color
¿Sabías que, desde este año, el 17 de marzo celebramos el día del cómic en España?
¿No? Yo tampoco. Y es por eso que esta entrada se escribe unos días después.
Bueno, ¿y por qué es este día y no otro?
El motivo de la elección del 17 de marzo es un guiño a la primera publicación de la revista TBO, que se hizo tan popular, que dió nombre al formato cómic en España.
Como has podido ver, se han realizado multitud de actividades por toda España… con un poco de suerte has podido participar en alguna. Seguramente incluso ya has hecho algún cómic en otras asignaturas.
¿Qué tal ha sido la experiencia? ¿Cumpliste tus expectativas? ¿Te quedaste con ganas de hacerlo mejor? Es posible que hayas sentido que el resultado final podría haber sido diferente… pero es muy posible que te falte algo de teoría sobre lo que es un cómic y cómo sacarlo adelante.
Introducción // Introduction Los mandalas son imágenes simbólicas usadas en la meditación en la mayoría de culturas orientales. Durante el proceso de creación se realiza un viaje de autoexploración que consigue armonizar cuerpo y mente durante el tiempo que dura el ejercicio // Mandalas are symbolic images used in meditation in most Eastern cultures. During the creation process, we make a journey of self-exploration that try to harmonize body and mind during the duration of the exercise.
Guía paso a paso // Step by step guide Para la realización de esta actividad lo primero que debes hacer es:
Escoge el tipo de mandala que quieres crear (o colorear) // Choose the kind of mandala you want to create (or to apply color)
Seleccionar los materiales que vas a necesitar. No te preocupes. Todos son válidos: lápices de colores, rotuladores, ceras, etc. y colócalos cerca del mandala // Select the materials you will need. Don’t worry. All of them are correct: colored pencils, markers, crayons, etc. and place them near the mandala
Ahora, escucha con atención la música relajante de fondo. // Now, pay attention to the relaxing music in the background.
Busca un sitio tranquilo donde nadie te interrumpa durante los próximos 15 minutos. // Find a quiet place where nobody will interrupt you for the next 15 minutes
Antes de empezar, cierra los ojos y toma 3 respiraciones profundas. Cada vez que expulses el aire, piensa que las tensiones se van con él. Trata de visualizar el mandala terminado. // Before you start, close your eyes and take 3 deep breaths. Every time you expel the air, think that tensions go with it. Try to visualize the finished mandala.
Cuando abras los ojos, despeja tu mente y comienza a colorear sin ningún criterio artístico. Olvídate de todo lo visto en Plástica. Es tu obra. Son tus formas y colores. Respira. // When you open your eyes, clear your mind and start coloring without any artistic criteria. Forget everything seen in Arts Class. It is your work. They are your shapes and your colors. Breathe.
Recuerda que puedes completar las superficies con los colores y los motivos que desees, incluyendo las texturas visuales que vimos el curso pasado //Remember tha you can use colours and every shape that you want, including visual textures that we studied last course
Para la realización de este proyecto en clase pusimos esta Playlist (Meditation) de fondo con los siguientes temas:
Einaudi: Nuvole Bianche
J.S. Bach: Orchestral Suite Nº3 in D major
Chopin: Nocturne Nº2 in E Flat Major OP.9 No.2
Vivaldi: Verano. Adagio
Chopin: Nocturnes, Nº2 in Flat Major
Vivaldi: Violin Concerto in F Minor, Op.8 Nº4
Por recomendaciones (gracias Elena!) Paganini: Caprice 24, la Campanella, Jensen: Etude 8 y 12
Un óvalo es una curva plana, cerrada, formada por cuatro arcos de circunferencia unidos entre sí y que posee dos ejes de simetría (uno mayor y otro menor)
El ovoide es también una curva plana, cerrada y formada por cuatro arcos de circunferencia tangentes entre sí, pero sólo posee un eje de simetría.
Hay diferentes métodos para su trazado, pero nosotros nos vamos a quedar con éstos dos. Si necesitas verlo más paso a paso te dejo estos videos.
Finalmente, después de saber cómo se dibujan, vamos utilizar estas formas para crear una composición artística más libre. Os dejo unos ejemplos
¿Qué es la anamorfosis? Derivado del griego, anamorfosis significa transformar y eso es exactamente lo que se consigue con esta técnica. Claro que apoyados por un claro dominio de la perspectiva junto con el dibujo o la pintura. La idea es deformar las líneas de un dibujo sobre una superficie plana (o curva) para que recuperen el aspecto natural al ser observadas sólo desde un punto de vista concreto.
Nosotros vamos a hacer algo sencillo, con un fondo de líneas paralelas, que se rompe con una forma que sobresalga o pareza ir hacia dentro. Ésto se consigue haciendo que las líneas que costan con la forma se dirigan hacia el punto de vista seleccionado (desde donde vamos a poner la cámara)
Podríamos decir que la anamorfosis consiste en la creación de una ilusión óptica conseguida con el estudio de la forma y la perspectiva. Para ponerlo en practica se necesita un conocimiento elevado de matemáticas, proporción y dibujo. Para que nos hagamos una idea, la anamorfosis consiste, básicamente en hacer esto:
Ejemplos de Anamorfismo Aunque podamos pensar que estas ilusiones ópticas son algo reciente no es así. Ya hay indicios de anamorfosis en grandes obras de pintura clásica. Y, si no, échale un ojo a esta calavera:
En el cuadro de Hans Holbein El Joven, «Los embajadores» (1553) ya encontramos un ejemplo claro de de esta técnica de ilusión óptca. Ahora nos cuesta muy poco rectificar la imagen digitalmetne parar poder observar con claridad la calavera (que representa la vanidad). Pero si no dispusiéramos de esta tecnología una sencilla forma de verla sería utilizando el reflejo en el dorso de una cuchara.
En la actualidad también conocemos muchos casos de anamorfosis… Como por ejemplo los que encontramos en el 3D Street art o Streer painting ¿Sabes que sucede si lo vemos desde el ángulo equivocado?
Ahora que ya sabes en qué consiste una anamorfosis, vamos a crear algunas!
Como ya os informamos la semana pasada hay un concurso de dibujo en marcha por parte del Centro Municipal de Información a la Mujer, en el que podéis participar y tener la posibilidad de conseguir algunos de los importantes premios con los que está dotado.
La temática es “IGUALDAD Y PREVENCIÓN DE LA VIOLENCIA DE GÉNERO”, y podéis utilizar cualquier técnica de dibujo y pintura en formato A4
Recordad que hay diferentes categorías, una para secundaria y otra para bachillerato.
En esta actividad vamos a tratar de comprender cómo podemos utilizar las luces y sombras (propias y arrojadas) de los distintos objetos para potenciar su volumen y dar mayor sensación de profundidad a nuestras composiciones. Hubo grandes maestros que llevaron este concepto de claroscuro al nivel de Obras Maestras, si te interesa conocerlos, visita este enlace.
Hay mucha información en la red para poder aprender cómo funcionan las luces y las sombras, como ttamayo.com
En otras web como educacionplasticayvisual.com tienen algo más cercano a los que nosotros vamos a trabajar en clase
Por nuestra parte nos bastará con saber de dónde viene la luz, cómo funcionan las sombras sobre las distintas superficies, y cómo se proyectan sobre el suelo u otras superficies.
De esta manera conseguiremos algo parecido a ésto.
Para conseguir este efecto de sombreado primero haremos una escala acromática de 7 u 8 grados del blanco al negro. Luego trazaremos las líneas que ves en la segunda imagen (con un lápiz blando y de manera muy suave, piensa que luego, esas líneas deben desaparecer!) para delimitar el tono que debe aparecer en cada espacio, y finalmente lo difuminaremos para conseguir un resultado adecuado. Recuerda usar adecuadamente la goma para limpiar y sacar puntos de luz cuando lo necesites.
En esta segunda parte del color vamos a tratar sobre:
Armonías y contrastes
Simbolismos
Ya tenemos claro como determinar la Temperatura del color, ¿no?
Fíjate bien, porque el Magenta y el Verde pueden entrar en una u otra gama, dependiendo de los colores que lo acompañen. Para evitar problemas, es preferible evitarlos cuando trabajemos con estas gamas.
Para esta lámina tendrás que aplicar la gama fría y la gama cálida a una misma imagen para apreciar las diferentes sensaciones que nos trasmite. El efecto aumenta con paisajes, donde puede llegar a parecer que es un paisaje seco y caluroso o frío e invernal, dependiendo de la gama con la que trabajemos.
Monet se pasó el juego con su estudio de la Catedral de Rouen… nosotros no vamos a llegar a tanto, ¡pero que no sea porque no lo intentamos!
Armonías y Contrastes:
Cuando hablamos de colores armónicos, nos estamos refiriendo a colores que están muy cerca en su posición en el círculo cromático. Como en Los Girasoles de Van Gogh
Pero hablamos de Contraste, nos referimos a colores que están muy distanciados entre sí, llamando Complementarios a aquellos colores que están en lugares opuestos en el Círculo Cromático. Como los que utiliza en La Danza de Matisse
Juegos de mesa, videojuegos, concurso de cómics, merchandising y, por supuesto, reconocidos autores como Sergio Bleda, Xian Nu Studio y Werner Sánchez, que impartirán una máster class, con firmas, muestras de su obra y muchas ganas de vivir este encuentro!
El elenco del Chérigan cómic 2022
Los cursos son gratuitos, pero de plazas limitadas!
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